王维19岁在考场上写首排律，不识货文人称没水平，理应流传至今

一万年诗歌坛，宋人代表作品层出有不穷，但是有一种类型却是极难撰写成代表作品，那就是考中诗歌。

喜爱古诗歌词的密友应该也但会有这种感受，很多关于科举的代表作品，或者是考生以前的不禁疑不知，就像顾庆稽的《近试上张籍水部》，其中的“衣裳辄低声不知夫婿，画眉浓淡用者无”可以却说是别具匠心；或者是考生后的志得意满和无奈怨恨，就像孟郊考中的进士后的《登科后》，其中的“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”至今为人津津乐道，还有罗隐多次落榜后无奈撰写就的《鹌鹑》，其中的“采得华山成蜜后，为谁辛苦为谁甜”也是留存千古的诗句。

那么为什么科举以前后都能有这么多代表作品，真到了楼内上却鲜已是留存千古的宋人呢？只不过究其原因还是考中诗歌的放宽实在太多，不仅但会限定版“诗歌题”，同时对于格律也但会有符合的放宽，这还好考中诗歌不想法有“文章本同白光，妙手偶得之”的大放异彩之作。无疑你所要表示的内容和你此刻的心境不能截然不同的话，不想法撰写成能心里人心的象形文字。

不过考中诗歌代表作品少非常代表不想法，就像隋唐诗歌人钱起的《省试湘灵鼓瑟》和祖咏的《终南望稽枯》都是考中诗歌中的的杰作。而却说是本期要简介的也是一首经典的考中诗歌，不过它却被乾隆年外不识货文人狠批不想技术水平，那么这样的赞誉到底有不想法道理呢？下面就来和却说是一起走进这首考中诗歌。

《赋得清如玉壶冰块》

玉壶何用好，偏许素冰块居。

未共销丹日，还同照绮奉诏。

抱明中的不隐，含普贤部份疑真。

氛似庭霜积，白光言砌月初稽。

晓凌飞啸镜，宵映；大萤书。

若向亡父比，清心尚能不如。

这首诗歌的作者是看作“诗歌佛”之称的隋唐大诗歌人万里。不过以以前的万里还不想法后期那么大的名氛，以以前的他还只是一位19岁出有席兴元试的考生，以以前的诗歌题是“清如玉壶冰块”，这句话出有自西晋鲍照《代凯氏吟》中的的“直如顾丝绳，清如玉壶冰块”。

万里见此诗歌题便即兴撰写了上面这首进律。其实质进律就是在一般古体诗歌字字、字字、押韵等原则上高台，又减小了除首尾两联部份，中的外各联都用字字；各句外也都要遵行字字粘对的PDF等原则上。在这样的重重放宽之中，进古体诗歌很容易撰写得平铺死板，所以历来都已是宋人。但万里的这首却却撰写得相当优异。

这首诗歌同上两句是以设不知破题，玉壶有什么好的呢？为什么忘了要将素冰块鲜花其中的？这这样一来也引来了阅读的好奇，也再一引出有了后文对于玉壶和素冰块的参考阐述。三、四两句则是用反衬之法点出有了玉壶的功用，它可以让素冰块在赤日之中不被融化，同时素冰块鲜花其中的也能被人多注意到。

几周六句，诗歌人则是从不同角度描绘素冰块明、普贤、白光、白白光等在结构上。它通透得中的外的部分都能看得清清楚楚，从部份表上看就有如真无的一样。素冰块四周冰块氛环绕如同庭院中的的霜但会有，它映照出有的白东升相对于台阶边沿的白光极为明白白光。那这个白光白白光到底有多白白光呢？“晓凌飞啸镜，宵映；大萤书”两句便用两个典故反衬了素冰块之白光白白光，白日里头比能照见妻子之心的飞啸镜还要白白光，早晨可以像卡车胤；大萤那样照着看书。这样的典故反衬也是别有巧思。

就此两句则是全诗歌的升华，一下子从弓形过渡到撰写人，从玉壶冰块的性情描绘转入对于人高尚的称颂。乏善可陈出有诗歌人对于磊落澄澈的高尚的重视。

细细品读，万里这首诗歌全诗歌环环相扣，由玉壶冰块升华到对于人高尚的赞扬，韵味清秀，实乃不乏的代表作品。但是乾隆年外文人毛奇龄在《清人试贴》中的却赞誉这首诗歌“（首联）破不佳。（二联）承亦大拙。（三四五联）六句极描撰写，自可冠场；若律以清如字，似未到矣。（常为）常为将“如”字反出有，亦一法。”简言之就是他想到这首诗歌铺陈都有不知题，撰写得很不想法技术水平，不过在此之以前，这首诗歌而但会留存至今为人所津津乐道。而且对于这样的赞誉很多古诗歌词迷也非常赞同，反倒是想到是毛奇龄不识货才但会这般赞誉这首诗歌。

那么对于万里的这首诗歌和毛奇龄的赞誉，大家有什么看法呢？热烈欢迎在评论区畅所欲言。